1 INTRODUÇÃO

Produzir imagens faz parte da evolução da humanidade. Pode-se dizer que hoje a imagem fotográfica integra o cotidiano do homem contemporâneo, seja informan-do, formando ou impulsionando à reflexão (SOBRAL, 2011). Na sociedade atual, a imagem fotográfica possui uma presença ubíqua, onde diversos aparatos capturam e compartilham milhões de imagens a todo o momento em todo o mundo (HAND, 2012; SANTAELLA, 2014; MANOVICH, 2017). As funcionalidades dos equipamentos tecnológicos se unem para potencializar a mobilidade e a interatividade dos conte-údos, mudando as relações sociais, tecnológicas, econômicas e industriais. Entre-tanto, apesar da imagem fotográfica ter sido trivializada na atualidade (SANTAELLA, 2014), ela tem uma utilização fundamental e extensiva no estudo de diversas áreas do conhecimento (RUBINSTEIN, 2009), possui uma estreita relação com as atividades do Design e constitui-se primordial à produção cultural contemporânea.

A compreensão da relação entre narrativa e fotografia digital é fundamental para potencializar a linguagem visual e imagética, principalmente na formação de profissionais, como designers, que utilizam a fotografia como um recurso constante. Como afirma Arlindo Machado (2000), a fotografia é a base ideológica, conceitual e

tecnológica de todas as mídias contemporâneas e, dessa forma, ao compreendê-la e defini-la, é possível entender as estratégias semióticas, os modelos de construção e percepção e as estruturas de sustentação de toda a produção contemporânea de signos visuais e auditivos.

Dessa maneira, diante da complexidade do sistema midiático contemporâneo, em que as transformações tecnológicas são regidas por uma dinâmica acelerada, “a sociedade se encontra imersa em conteúdos imagéticos de múltiplas naturezas e está sempre à procura de experimentar novas práticas, o que exige das mídias uma constante busca de novas competências.” (FALANDES; ANGELUCI, 2019, p. 211).

Assim, partiu-se do pressuposto de que a narrativa visual no contexto do en-sino da fotografia, atrelada ao digital, pode atuar na produção de conhecimento, ampliando as possibilidades das produções fotográficas, estimulando a participação do aluno como sujeito ativo desse processo e promovendo o desenvolvimento de habilidades, como o trabalho colaborativo e o pensamento crítico.

Nesse sentido, este estudo se propôs a identificar pesquisas atuais que abordem a narrativa nos processos de leitura e escrita de imagens fotográficas. Para tanto, realizou-se uma Revisão Sistemática de Literatura (RSL). Este método adota um pro-cesso replicável, científico e transparente e se dá por meio de buscas exaustivas em estudos publicados em base de dados, assim como fornece um registro das decisões, procedimentos e conclusões dos pesquisadores (WEBSTER; WATSON, 2002; TRAN-FIELD; DENYER; SMART, 2003; LEVY; ELLIS, 2006).

2 ENSINO DA FOTOGRAFIA

A fotografia, desde a sua invenção, teve estreita relação com as mudanças so-ciais, com as evoluções tecnológicas e com as relações informacionais da humani-dade. Guedes (2016) destaca que, no decorrer da sua história, a fotografia alterou profundamente as coordenadas de espaço e tempo na comunicação humana. Nesse sentido, para Abrahmov e Ronen (2008), o objetivo do ensino de fotografia é desen-volver habilidades tanto de “leitura” quanto de “escrita” de imagens. Para os autores, explorar o significado de uma fotografia deve ser mais parecido com a leitura de uma frase complexa do que com a leitura de uma única palavra. Já para Rivera (2012), aprender a tirar fotos é selecionar um olhar entre muitos olhares possíveis, dessa ma-neira, adquirindo os critérios necessários para selecionar um ponto de vista no espa-ço e no tempo. Assim, ao se tornarem criadores e leitores de imagens, os estudantes aprendem habilidades de comunicação e resolução de problemas, tornando-se mais aptos a navegar na cultura cada vez mais visual (RIVERA, 2012).

Para Nieberding (2011), antes da popularização da fotografia digital, os alunos memorizavam configurações de f/stops e velocidades do obturador, aprendiam as regras de composição, de processamento de filmes que dominavam o mercado e de amplificadores usados para fazer impressões tecnicamente excelentes. O objetivo do ensino nessa área estava ligado ao domínio da arte, da técnica e da tecnologia de fazer fotografias. Atualmente, a educação fotográfica parece possuir como principal objetivo educar a respeito dos usos do meio, fornecendo uma estrutura crítica para

a interpretação de imagens, promovendo a alfabetização visual e o letramento ima-gético1.

3 NARRATIVA NO ENSINO

De acordo com Brunner (1991), a narrativa pode ser descrita como um modo de pensar, uma forma da humanidade organizar as suas experiências e ainda como um recurso no processo da educação. Nesse sentido, Teixeira (2019) menciona que a narrativa trata de representar histórias em uma estrutura epistemológica crítica, a qual busca organizar um padrão explicativo para que os eventos façam sentido. Assim, a narrativa é baseada em uma relação de causa e efeito, afim de estruturar os eventos dentro da história.

Explorar a narrativa para acessar a experiência dos alunos no processo de en-sino-aprendizagem é um meio para se compreender como eles representam o co-nhecimento a partir da relação com o contexto de formação no qual estão inseridos. Bem como, esse movimento cria elementos para que os alunos possam refletir sobre suas vivências de aprendizagem (PALÁCIO; CIANNELLA; STRUCHINER, 2017).

Apesar da fotografia ainda ser mantida à margem das investigações narratológi-cas (BAETENS, 2009), ela está intimamente ligada ao ato de contar histórias. Imagens, em especial as fotográficas, configuram uma poderosa forma de comunicação, visto que mensagens visuais estimulam respostas emocionais e intelectuais, ou seja, elas permitem o sentir e o refletir sobre um determinado assunto (PETTERSON, 2019). Dessa maneira, infere-se que a narrativa visual, atrelada ao digital, pode atuar como uma possibilidade na produção de conhecimento, ampliando as possibilidades das produções fotográficas, estimulando a participação do aluno como sujeito ativo des-se processo e promovendo o desenvolvimento de habilidades, como o trabalho co-laborativo e o pensamento crítico.

4 PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS

Para o presente estudo, foi realizada uma RSL de caráter exploratório, baseada no método proposto por Sampaio e Mancini (2007). Este tipo de investigação cientí-fica fornece evidências relacionadas a uma estratégia de intervenção específica por meio de uma aplicação de método de pesquisa explícito e sistematizado, de aprecia-ção crítica e síntese da informação selecionada. Dessa maneira, deve ser executada de modo confiável, sistemático e compreensível (SAMPAIO; MANCINI, 2007; WEBS-TER; WATSON, 2002; LEVY; ELLIS, 2006). O método de Sampaio e Mancini (2007) é dividido em cinco etapas, como pode ser visto na figura 1, a saber: (I) definir a per-gunta, (II) buscar a evidência, (III) revisar e selecionar os estudos, (IV) analisar a quali-dade metodológica dos estudos e (V) apresentar os resultados.

Figura 1 – Etapas da revisão sistemática
Figura 1 – Etapas da revisão sistemática
Fonte: Elaborado pela autora com base em Sampaio e Mancini (2007)

Definida a questão de pesquisa – identificar pesquisas atuais que abordem a narrativa nos processos de leitura e escrita de imagens fotográficas – com base no método proposto, a estratégia de busca foi desenvolvida a partir da definição de dois eixos relevantes ao estudo: ensino da fotografia e narrativa. As palavras-chave utiliza-das na construção da string2 final de busca e os termos sinônimos são apresentadas no quadro 1, a seguir.

Quadro 1 – Relação das palavras-chave

Ensino da fotografia Narrativa teaching photography narrative photography education visual narrative photography instruction imagetic narrative photography Importar tabla

Fonte: Elaborado pela autora (2020)

No desenvolvimento da string houve certo enfrentamento na escolha dos ter-mos relacionados que melhor se adequavam, visto que a expressão “ensino da foto-grafia” por vezes se confundia com “fotografia para o ensino”. Contudo, foram testa-das diversas combinações de termos relacionados às palavras-chave até se chegar ao arranjo que gerou um resultado mais satisfatório ao escopo desta pesquisa.

Dessa forma, para ligar os termos sinônimos de cada eixo, foi utilizado o opera-dor booleano “OR”. Já para ligar os dois eixos ensino da fotografia e narrativa o ope-rador “AND” foi empregado. Além disso, optou-se por utilizar o asterisco no radical da palavra “photograph*” para alcançar mais variações nominais. Assim, a string final de busca foi definida como: (photograph* OR “photography education” OR “teaching photography” OR “photography instruction”) AND (narrative OR “visual narrative” OR “imagetic narrative”).

A busca das evidências se deu em três bases de dados internacionais, sendo elas Scopus, Web of Science e ProQuest. As bases foram escolhidas devido à recorrência na área de Ciências Sociais Aplicadas e por serem os maiores bancos de dados multi-disciplinares. A busca ocorreu em dois dias consecutivos (14 e 15 de janeiro de 2020), com a string construída, identificando-se os seguintes resultados:

String Scopus WoS ProQuest Total (photograph* OR “photography edu- cation” OR “teaching photography” OR “photography instruction”) AND (narra- 1163 1112 65 2340 tive OR “visual narrative” OR “imagetic narrative”) Importar tabla

Fonte: Elaborado pela autora (2020)

Foram buscados artigos de periódicos publicados ou aceitos para publicação, bem como artigos de anais de congressos publicados nos últimos 10 anos (2009-2019), sem especificação de área. Ressalta-se que todas as bases foram acessadas por meio do sistema CAPES. Quanto ao idioma, foram selecionadas apenas referên-cias escritas em português, espanhol e inglês. Em relação ao acesso, foram manti-dos apenas os artigos acessíveis gratuitamente por meio de: (1) Portal de Periódicos da CAPES na instituição Universidade Federal de Santa Catarina - UFSC; (2) Google Acadêmico; (3) Portal das editoras e (4) através do sistema COMUT na instituição en-volvida. Para o processo de seleção, as referências encontradas nas bases de dados foram exportadas – com todas as suas informações – nos formatos .BibTEX e .RIS para, em seguida, serem importadas no gerenciador de referências Rayyan, que orga-niza os documentos em uma lista por data, título do artigo e autor. O software ainda permite classificar as referências em três instâncias: incluído, talvez e excluído. Além disso, esta ferramenta permite a verificação da existência e exclusão de referências duplicadas entre as buscas.

Pesquisas que abordavam no seu escopo questões sobre a inserção da fotogra-fia no ensino proporcionado por escolas e pesquisas que tratavam a fotografia como ferramenta auxiliar nos processos de documentação de procedimentos específicos, foram excluídas por não se enquadrarem ao escopo desse estudo. Assim, foi aplicada a primeira filtragem, constituída pela leitura do título e palavras-chave dos artigos encontrados. Após a exclusão dos documentos que não tinham relação com o tema, foi realizada a segunda filtragem, ou seja, a leitura do título, resumo e palavras-chave dos artigos. Para a terceira etapa, que foi constituída pela leitura dos documentos na íntegra, foram buscados os PDFs das referências selecionadas. As referências para as quais não foi possível a obtenção dos arquivos PDF pelos meios descritos anterior-mente, foram excluídas do portfólio final. O critério de seleção dos trabalhos foi o nível de contribuição para responder à pergunta de pesquisa proposta.

Dessa forma, obteve-se um portfólio com 12 artigos, contudo, seis referências foram excluídas, uma que não foi possível encontrar o arquivo PDF e as demais não se adequavam aos critérios estabelecidos nesta pesquisa. A figura 2 sintetiza o pro-cesso de filtragem das referências.

Figura 2 – Processo de seleção dos documentos
Figura 2 – Processo de seleção dos documentos
Fonte: Elaborado pela autora (2020)

5 RESULTADOS E DISCUSSÕES

O portfólio final de referências apresenta um total de seis publicações, sendo todas provenientes da base de dados Scopus. O quadro 3, a seguir, apresenta o ano de publicação, nome dos autores, título das referências, o objetivo da pesquisa e o periódico de publicação.

Quadro 3 – Extração dos dados gerais das publicações

Ano Autor Título Objetivo Periódico Analisar uma coleção de fotografias digitais, por meio de uma prática de pesquisa baseada em artes, na qual as Extending fotografias são tratadas como Photography: substâncias de múltiplas ca- Yasmine Ei- the Meta-Me- madas, compostas de objeto Photography 2019 dial/Conversa- físico com diferentes cama- d-Sabbagh tional Layers of das meta-mediais, a fim de and Culture Dematerialized considerar os desafios éticos, Photographs teóricos e práticos de cap- tar emoções, subjetividades, experiências e políticas que excedem a imagem material da própria coleção Importar tabla

Ana Leticia Oliveira do Amaral, Berenice Santos Ensinarmode, Vol. 4, n. 2, p.152 - 166, 2594-4630, jun-set 2020 159 Gonçalves, Edgar Bisset Alvarez Importar tabla

A NARRATIVA VISUAL NO ENSINO DA FOTOGRAFIA: UMA REVISÃO SISTEMÁTICA DE LITERATURA

New ways of seeing: enhan- Refletir sobre as abor- cing student dagens e inovações funda- Andrea C. learning throu- 2018 mentais para a exploração da Visual Studies Klimt gh commu- relação entre representações nity-based fotográficas e realidade collaborative photography Formatos Examinar métodos fo- tojornalísticos emergentes, novedosos com ênfase na identificação, del fotoperio- classificação e descrição dismo digital. Joaquín B. sistemática de seus atributos Investigación Propuesta ana- 2017 López-del- básicos e lógica subjacente, a bibliotecoló- -Ramo lítica basada fim de ter um conhecimento gica en indicadores atualizado desses métodos e estructurales, influenciar a possível melho- formales y fun- ria de seus padrões de quali- cionales dade Is a photo- Examinar o poder nar- 2010 Jan Baetens graph worth rativo de um meio que se Visual Studies a thousand considera incapaz de realizar films? tarefas narrativas: fotografia Refletir sobre como o 2009 Michael Framing the enquadramento da imagem Symbolic Schwalbe Self constrói a história e dá senti- Interaction do a uma fotografia A edição foto- Aferir se o receptor da Fernanda gráfica como mensagem fotográfica iden- Discursos 2007 Jansen Mira construção de tificaria, de uma edição para Fotográficos Catanho uma narrativa outra, as diferentes visões visual sobre um mesmo assunto Importar tabla

Fonte: Elaborado pela autora (2020)

As pesquisas analisadas abordam a narrativa relacionada aos processos de lei-tura e escrita de imagens fotográficas de maneiras bem distintas. É possível afirmar que os estudos se concentram em três eixos principais: quanto à narrativa criada por coleção, ou seja, narrativa produzida por uma sequência de imagens (EID-SABBAGH, 2019; CATANHO, 2007); quanto à narrativa composta em uma única imagem fixa (SCHWALBE, 2009; BAETENS, 2010) e quanto aos métodos e inovações na represen-tação fotográfica (LÓPEZ-DEL-RAMO, 2017; KLIMT, 2018).

No primeiro eixo, relacionado às coleções de imagens, o estudo proposto por Catanho (2007) trabalha com a premissa de que a edição fotográfica pode ser res-ponsável pela construção de uma narrativa visual e está situado na área do jornalis-mo. Já o estudo relatado por Eid-Sabbagh (2019) utiliza um método de pesquisa no

qual as imagens são tratadas como substâncias de múltiplas camadas.

Para Catanho (2007) a imagem em si é um elemento de enunciação discursiva e a união de duas ou mais imagens pode gerar um novo conceito ou sentido diferente do que as imagens isoladas criariam. Assim, no artigo analisado, a autora apresenta a técnica de montagem intelectual na edição de imagens, visto que o papel da edição

é produzir significados a partir de unidades imagéticas que já possuem um sentido próprio. Em seu experimento, foi adotado um ensaio fotográfico composto por 26 fotografias, foi ainda solicitado que três especialistas editassem o ensaio e, como re-sultado, obteve-se três narrativas diferentes. Catanho (2007), por fim, afirma que fica evidente que a mensagem fotográfica pode passar por uma reelaboração criativa e formar discursos enunciativos distintos.

Já para Eid-Sabbagh (2019) uma gravação sonora, na qual uma pessoa fala so-bre uma fotografia, expressa uma emoção ou simplesmente personifica o silêncio, é considerada uma versão de uma fotografia, assim como o negativo e uma impressão são duas versões diferentes de uma fotografia. Essas diversas narrativas e camadas ativas que cobrem as camadas de material incorporadas de uma fotografia, são cha-madas de camadas meta-mediais. A autora defende que algumas das camadas me-

ta-mediais são conceituais e outras até fictícias, mas todas têm uma função: todas têm como objetivo mediar a relação dos colaboradores e dos espectadores com a coleção, a fim de criar uma coletividade que transcenda as limitações habituais de tempo, espaço e origem/identidade, e que permite novos e múltiplos modos de en-volvimento.

Apesar dos dois artigos tratarem sobre a leitura de imagens, o estudo proposto por Catanho (2007) tem seu maior foco na construção da narrativa, ou seja, na escrita das imagens. Contudo, as técnicas utilizadas nas duas pesquisas apresentam amplo potencial de utilização no ensino da fotografia ao fornecerem uma estrutura crítica para a interpretação de imagens.

No segundo eixo, quanto à narrativa de uma imagem fixa, a pesquisa relatada por Schwalbe (2009), a partir do relato da construção de um retrato, reflete sobre como o enquadramento da imagem constrói a história e dá sentido a uma fotogra-fia. O autor afirma que sem uma história plausível de enquadramento, mesmo que imaginada, o leitor continua inseguro sobre como reagir quanto à imagem e, talvez, cauteloso em ser manipulado. Visto que o enquadramento fotográfico geralmente se refere ao que foi incluído ou excluído da fotografia, o conteúdo da imagem influen-cia as histórias que estas evocam e que podem ser contadas sobre elas, bem como o quadro visual escolhido pelo fotógrafo também pode ser influenciado pelo quadro narrativo que o profissional traz, consciente ou inconscientemente, ao processo de criação de imagens (HAGAMAN, 1996; SCHWALBE, 2009).

Contudo, Baetens (2010), de modo mais abrangente, buscou examinar a capa-cidade narrativa da fotografia. O autor inicia seu estudo apresentando argumentos que desfavorecem o potencial narratológico de uma fotografia para, então, construir seus argumentos a partir da comparação entre a imagem fotográfica fixa e a sua re-mediação (conceito de Bolter e Grusin, 1999): o filme. Baetens (2010) ainda afirma que apesar do interesse no tempo, na história e na ficção presente na fotografia con-temporânea, os preconceitos contra a fotografia orientada por narrativas permane-

cem poderosos, como se o próprio meio pudesse se tornar apenas uma ferramenta narrativa em um ambiente periférico e de maneira secundária. O autor ainda mencio-na que a narrativa imagética depende, de modo geral, de como se lê o que a imagem mostra. Assim, a aptidão de uma imagem para contar histórias não é uma função da ação dentro da imagem, mas da maneira como o leitor considera adequado ler essa imagem como uma história. Pode-se dizer que esse primeiro aspecto deve estar situ-ado no nível de representação e o segundo no nível de compreensão.

Por fim, o terceiro eixo, onde ficaram as pesquisas relacionadas aos métodos e inovações na representação fotográfica, López-del-Ramo (2017) buscou examinar métodos fotojornalísticos emergentes, com ênfase na identificação, classificação e descrição sistemática de seus atributos. Como resultado, o autor apresenta um ins-trumento metodologicamente baseado na análise do conteúdo, que forma um livro de registro para o exame empírico dos novos formatos fotográficos com base em dados objetivos e verificáveis.

Já o estudo desenvolvido por Klimt (2018) é a única referência encontrada vol-tada ao ensino da fotografia. Consistiu em uma iniciativa de aproximar os acadêmicos de uma disciplina de fotografia e cultura visual da sociedade, por meio de um pro-jeto colaborativo de fotografia baseado na comunidade. O propósito do projeto era documentar uma comunidade especifica, a qual os alunos, em um questionamento prévio, descreveram como “perigosa, suja e feia”. A autora afirma que a participação se tornou o meio pelo qual os alunos obtiveram uma compreensão mais profunda dos debates teóricos em sociologia visual e antropologia, transformando suas supo-sições desinformadas em insights e os permitindo dar uma contribuição significativa.

Ademais, com base nos resultados da RSL, é possível visualizar que os artigos são de origem geográfica dispersa. Cabe destacar que dois (2) são originários dos Estados Unidos e dois (2) da Áustria. Salienta-se ainda que nos países Espanha e Brasil foram encontradas apenas uma publicação para cada. No que tange a evolução das publicações ao longo dos últimos 10 anos, percebe-se uma lacuna de 7 anos entre 2010 e 2017. Além disso, as pesquisas são oriundas de diferentes áreas do conheci-mento, visto que dois (2) artigos estão vinculados à sociologia e antropologia, dois (2) ao jornalismo, um (1) às artes e um (1) aos estudos culturais.

Quadro 4 – Localização dos dados das publicações

Área de Título Ano País Universidade concentra- ção Extending Photography: the Academy of Meta-Medial/Conversational Layers 2019 Áustria Artes Fine Arts of Dematerialized Photographs New ways of seeing: enhan- Sociologia cing student learning through University of 2018 EUA e Antropo- community-based collaborative Massachusetts photography logia Importar tabla

Formatos novedosos del foto- Universidad periodismo digital. Propuesta ana- 2017 Espanha Rey Juan Car- Jornalismo lítica basada en indicadores estruc- turales, formales y funcionales los Is a photograph worth a thou- 2010 Áustria University of Estudos sand films? Leuven culturais North Carolina Sociologia Framing the Self 2009 EUA State Univer- e Antropo- sity logia A edição fotográfica como Universidade 2007 Brasil Estadual de Jornalismo construção de uma narrativa visual Londrina Importar tabla

Fonte: elaborado pelos autores (2020)

Diante disso, os resultados obtidos são de diversas áreas e concentram seus es-tudos em diferentes aspectos da narrativa imagética. Ademais, Baetens (2010) men-ciona em seu estudo que as imagens fotográficas ainda são mantidas à margem da investigação narratológica. Além disso, não foram encontrados estudos que buscam inserir reflexões ou até mesmo técnicas para construção e análise de narrativas no ensino da fotografia para graduações de Design. Dessa maneira, considerando que não foram encontradas pesquisas com tais preocupações, percebe-se a urgência em se propor estratégias que fomentem o desenvolvimento das habilidades de leitura e de escrita de imagens fotográficas associadas aos estudos narratológicos.

6 CONSIDERAÇÕES FINAIS

A fotografia possui uma estreita relação com as atividades do Design e cons-titui-se primordial à produção cultural contemporânea. Nesse sentido, o ensino da fotografia requer o desenvolvimento e aplicação de processos de inovação constan-temente para manter a sua relevância frente ao contexto contemporâneo. Partiu-se da premissa que a narrativa visual pode potencializar o ensino da fotografia. Assim, este estudo foi desenvolvido com o objetivo de identificar pesquisas atuais que abor-dem a narrativa nos processos de leitura e escrita de imagens fotográficas. O levan-tamento realizado por meio da revisão sistemática de literatura mostrou-se objetivo e claro quanto aos procedimentos e resultados, possibilitando, assim, a replicação do estudo para uma futura atualização. Quanto aos resultados, os artigos coletados apresentaram diferentes linhas de investigação, bem como não são suficientes para a organização de um corpo de conhecimento que possa contribuir com o ensino da fotografia de maneira consistente e eficaz e demonstram a necessidade de se propor estratégias de ensino que fomentem o desenvolvimento das habilidades de leitura e de escrita de imagens fotográficas associadas aos estudos narratológicos.

Uma das limitações encontradas na execução desta revisão sistemática diz respeito a definição das strings de busca, visto que diversas publicações encontra-

das utilizam como palavras-chave ou indexadores os termos “fotografia”, “ensino” e “educação” empregados separadamente. Dessa forma, para abarcar essas publica-ções, foi necessário utilizar a palavra “photography” de modo isolado, gerando assim um expressivo número de resultados.

Portanto, apesar de inicialmente as buscas terem gerado um número expressivo de retornos, percebeu-se que muitos dos resultados não tinham relação direta com o tema ou não se adequavam ao escopo desta pesquisa. Além disso, frente à utilização extensiva da imagem fotográfica em diversas áreas do conhecimento e da estreita relação com as atividades do Design, o reduzido número de publicações envolvendo preocupações com os processos narrativos relacionados ao ensino da fotografia in-dicam a necessidade de ampliação de pesquisas com essa temática.